http://www.lagrosseradio.comblogs/b23-blog-d-edgecrusher---chroniques-et-actus.htmlLes News des Blogs de LaGrosseRadioŠLaGrosseRadio.comfr http://www.lagrosseradio.com/_images/logoLGR.png http://www.lagrosseradio.comThu, 09 Sep 2010 03:14:51 CESThttp://www.lagrosseradio.com/blogs/p2020-CHARTE-DES-SERVICES-PUBLICS.htmlWed, 10 Jun 2009 16:00:09 CEST      Au milieu de la libéralisation ambiante, on a tous remarqué un joli volte face (un autre) de notre président qui, face à la crise, s'est empressé de nous rassurer, nous autres chers compatriotes, car il allait changer radicalement de politique. Tout ça c'est très bien, mais il n'empêche que dans de nombreux domaines, les paroles n'ont pas l'air de vouloir se transformer en actes (éducation et recherche, culture bien sûr, santé, et la liste pourrait longuement s'allonger sans qu'on se creuse beaucoup la tête). Une initiative marrante et pourtant très sérieuse a été lancée par le président de la région PACA, sous la forme d'une pétition en ligne pour l'inscription des services publics dans la constitution.      Ca aurait de la gueule, mais le gouvernement n'est obligé d'organiser un référendum que si la dite pétition attaint 10% du corps électoral, soit 4,4 millions. C'est beaucoup, mais quoi, comme on dit, qui ne tente rien... Ya plus qu'à prendre 2 minutes pour diffuser ça autour de vous. Bien entendu, le texte (très court et très simple) est disponible sur la page de la pétition dont voici le lien : www.referendum-servicespublics.com/charte.html http://www.lagrosseradio.com/blogs/p2019-chronique-MITYX---1er-album-muses-are-nomore.htmlMon, 08 Jun 2009 19:48:39 CEST      Voici donc ce premier « véritable » album de MITYX, « muses are no more ». Premier « véritable » oui, car à l’origine, MITYX était le projet solo de Damien (plus connu des gros sous le pseudonyme d’Ellan), féroce activiste au service de la musique depuis déjà longtemps dans sa région. Damien a donc sorti un premier album entièrement réalisé par ses soins avant de faire la connaissance de Martin, son acolyte au sein du Mix DTC. En plus de devenir potes, les deux compères se sont découverts des affinités et envies musicales communes. MITYX devient donc un groupe et le fruit de leur collaboration est ce premier album qui sera disponible en numérique le 15 juin 2009. Damien étant un grand amateur de musique planante type post-rock, et Martin de rock garage anglais, on était donc très curieux de voir comment ces deux-là allaient accorder leurs violons sans singer le RADIOHEAD de la grande époque.      Ca commence très bien avec « Traffic Lights », qui ouvre idéalement l’album. On retrouve le côté planant typique de Mityx à base de nappes de guitares, le tout en bien plus efficace du fait de l’apport de Martin. Un riff démarre, la voix se pose par dessus avec la basse, puis la batterie fait monter la sauce jusqu’à un très bon refrain réhaussé de chœurs du meilleur effet. La construction part dans des chemins de traverse sans pour autant jouer la surenchère et s’éteint tranquillement sans même proposer de 2e couplet. Un sans faute qui illustre ce que l’alliance de nos deux protagonistes peut donner. On pense à RADIOHEAD ou AIR, mais nos amis ont une patte bien à eux. On note immédiatement le gros travail réalisé sur le son, les effets de guitare et sur la voix, qui donne le sentiment que tout a été savamment pensé dans ses moindres détails.      Le single « PFP » est surprenant, car bien que dans la même veine, le refrain se rapproche davantage des influences très garage rock anglais de Martin, d’où une transition moins limpide, sans que le  dit refrain soit suffisamment accrocheur pour justifier le décalage. Notons qu’avec des influences comme MUSE ou PAVEMENT, on comprend mieux, mais pour ceux qui connaissent déjà la musique du combo, c’est surprenant. « Shadows » est du MITYX pur jus, au moins au début, avec ses guitares plaintives et la voix d’église de Martin qui fait merveille, avant un final plus énergique. La suite alterne franches réussites avec quelques titres un peu anecdotiques. Ainsi, si « active extension » fait mouche, la sauce retombe avec un « boarding time » un peu poussif. On a l’impression que si l’union de ces deux-là est tout à fait justifiée, elle n’est pas encore pleinement consommée ou digérée. « Black Arrows » est parfait, les ambiances planantes et l’aspect plus rugueux apporté par Martin se mariant à nouveau harmonieusement, tout comme dans « Capharnaüm », auquel succède un court intermède instrumental des plus sympathiques.      « Tell a new Tale », s’il est très bien écrit, révèle les quelques faiblesses qui empêchent d'adhérer pleinement. Le chant de Martin s’avère un peu monocorde sur la longueur. De plus, bien que cela soit sans doute un choix, on aurait apprécié plus d’ampleur sur la batterie, qui est ici assez dépouillée. Certains morceaux auraient gagné en ampleur, et les changements harmoniques parfois aventureux sur certains refrains en efficacité et en accroche. La fin de l’album est plus constante, « Riot under the storm » est excellente, énergique au début, avant un break sorti de nulle part qui permet une superbe progression harmonique, « no ending story » est plus classique, semi-ballade suffisamment simple pour faire mouche, avant un « openings » dantesque qui résume ce que le duo propose de meilleur. Changements harmoniques pertinents, passages intimistes et énergiques, avec une batterie plus fournie, que du bonheur.      En résumé, cet album propose de bien belles choses, on note plusieurs compos excellentes, un gros travail sur le son, sans que l’écoute d’une traite soit entièrement satisfaisante, la faute à quelques titres plus faibles et à un ton un peu monocorde. Le chant peut encore être amélioré, plus varié, tout comme la batterie. Ces quelques reproches n’éclipsent pas des moments de grâce qui nous rendent impatients de découvrir la suite du voyage proposé par les compères. S’ils n’ont pas encore complètement trouvé leur voie, une certitude s’impose : MITYX était un projet, c’est désormais un groupe à suivre. www.myspace.com/mityx http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1981-chronique-YUZ---Folk/Rock/Chanson/Et-pis-d-autres-trucs.htmlSat, 23 May 2009 21:57:29 CEST      Rigolo comme nom, ça, Yuz. Plus rigolo que Youssef Dassouli, le vrai nom du bonhomme, et mieux adapté aux sonorités développées par son projet, folk rock certes, mais agrémenté de touches électro, de banjo, voire parfois de jouets d'enfants (!!!) comme un synthé en carton. La pochette est tout aussi rigolote, comme vous pouvez vous en rendre compte ci-dessous. Bon c'est bien gentil tout ça, mais mis à part que le gars sait recevoir, il fait aussi de la bonne musique, ce qui nous intéresse quand même plus que son sens de l'humour. Mine de rien, notre ami a de la bouteille puisqu'il officiait auparavant dans des formations plus énervées qui l'ont amené à se produire en première partie de grosses pointures de la scène hexagonale comme No One Is Innocent, Lofofora, Silmarils, ou encore Noir Désir, plus proche de son projet actuel. Notre ami a monté un autre projet en 2007 bien éloigné du hardcore de ses débuts et a enregistré ses titres en totale autarcie chez lui, à Toulouse. Aujourd'hui accompagné de 5 acolytes, il se produit régulièrement sur scène et a sorti une démo qui donne un bon aperçu de ce qu'il propose.      Ne vous formalisez pas par la présentation "Folk/Rock", styles qui font à n'en pas douter partie des influences du bonhomme, mais qui peuvent donner une idée biaisée du vrai visage de Yuz, plus proche de chanteurs comme le Alain Bashung des débuts ou d'un  bricoleur comme Beck , avec une bonne musicalité et des textes en phase avec la réalité, parfois mélancoliques, mais toujours teintés d'humour. Suffit d'écouter l'excellent "Hardcore", qu'on peut voir comme une dénonciation du monde moderne sur fond de rythme pop électro, que la gouaille du chanteur guitariste fait passer comme une lettre à la poste, jugez plutôt du refrain : "Le bruit de la photocopieuse, c'est hardcore, la secrétaire qui devient pieuse, c'est hardcore, mon badge dans la déchiqueteuse, c'est hardcore, travailler quoi, travailler plus, tu veux ma mort"      Certes, on n'est pas là devant le projet le plus rock qui soit, mais même si ça ne sent pas trop les dessous de bras, ça n'a pas grand chose à voir avec Calogero non plus. "Plus que parfait "et ses touches de xylophone, plus mélancolique, à la mélodie épurée, fait mouche en restant simple. Car on a là une vraie qualité d'écriture, qui va à l'essentiel sans se presser, qui est efficace tout en prenant son temps. Pas de stress, juste du plaisir et un banjo bien placé. "Le matin des innocents" ne prête pas à sourire au premier abord, mais encore une fois l'écriture qui alterne parties tristes et plus enjouées avec brio, les choeurs, bruitages et arrangements font qu'on écoute avec un intérêt de plus en plus prononcé cet artiste qui fait preuve de maturité et de personnalité. Et puis "ces étoiles" vient remettre une bonne tranche de bonne humeur là-dessus.      C'est là la marque des grands : savoir mélanger des émotions très différentes le long de ses titres, parfois au sein d'une même chanson. "Je me baigne", en colère contenue, avant  le charme et l'innocence touchante de "Video Kid", sur les existences virtuelles (jeux de rôles, jeux vidéos) , le calme des "figues de barbarie, dont la mélodie du refrain peut rappeler d'ancienes titres de Francis Cabrel. Difficile de décrire correctement Yuz : influences multiples, excellente écriture, textes à l'avenant, humour, mélodie, faussement candide, un artiste à découvrir. Si vous ne l'avez pas encore entendu dans le gros mix ("hardcore" et "le matin des innocents" y passent), je ne saurai trop vous conseiller un clic sur le lien ci-dessous pour faire un tour sur sa page myspace, où l'intégralité de la démo est en écoute. Pour peu que vous appréciez les bonnes chansons, vous y trouverez à coup sûr votre bonheur. www.myspace.com/yuzspace http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1869-GREVE-de-l-ACHAT-le-4-avril.htmlSun, 29 Mar 2009 19:06:19 CEST      Crise par ci, effondrement par là, sarkozy profite et hausse générale des prix. Y en a qui lancent une idée rigolote et facile à réaliser avec un TOUT PETIT PEU d'organisation. En tous cas ça me paraît suffisamment sympa pour diffuser l'information. Et comme je suis fainéant, surtout en rentrant du taf, je me contente d'un copier coller. Héhé :)   ------------ -------- ATTENTION, SAMEDI 4 AVRIL JOURNEE SANS ACHATS !!!   D'autres pays l'ont déjà fait. Et ils ont réussi à  faire baisser le prix des pâtes alimentaires pour l'Italie. Deux jours de  grève d'achats à suffit pour faire reculer l'énorme augmentation du prix des  pâtes. Même action au Liban pour le prix du pain, le  lendemain de la grève d'achats le prix du pain reprenait son ancien  prix.     PARTICIPEZ AU MOUVEMENT NATIONAL SAMEDI 4  AVRIL 2009   LE GOUVERNEMENT ET LES GRANDS FINANCIERS DE  CE PAYS SE  SOUVIENDRONT :   Vous êtes invités, tous  et toutes, ce jour-là à ne RIEN ACHETER surtout :     - L'ESSENCE - GAZOIL  - TABAC     - JEUX DE HASARD (ts jeux de la Française des Jeux)    -  ALCOOL    - BOYCOTT DE LA GRANDE DISTRIBUTION (sauf les petits  commerces de proximité)    - ESSAYER DE NE PAS ETRE VERBALISE  (radars, feu rouge,stop,  stationnement....) Avec un minimum d'organisation, nous pouvons tous y arriver. Ce message n'est issu d'absolument, aucun parti politique ni  d'aucun  syndicat. Imaginez l'impact que  ce mouvement solidaire national pourrait engendrer. Cette action sera et c'est certain plus efficace que n'importe  quelle grève ou  manifestation !!!!. CETTE  ACTION FERA CHANGER LES CHOSES ; DIFFUSEZ CE MAIL A... TOUS VOS CONTACT INTERNET...FAITES VITE, La date sera  vite arrivée : PREVENEZ VOS AMIS, COLLEGUES,  FAMILLES....... qui eux même préviendront à leur tour, leurs amis,  familles, etc...... L' EFFET BOULE DE NEIGE SE FERA  NATURELLEMENT ! Servons nous d'internet, cette  merveilleuse invention. AIDONS NOUS et nous parviendront à  faire reculer la vie chère. http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1847-LIVE-REPORT-Road-Rockin-19/03/09.htmlSat, 21 Mar 2009 15:20:41 CET      Yahou, aujourd'hui, outre la grève, y a une super affiche au O'sullivans. Il s'agit de la deuxième soirée organisée par Alcohsonic dans l'ancien MCM café dans le cadre des soirées "Road Rockin'", au cours desquelles les alcos se produisent aux côtés d'artistes invités par leurs soins. La prog' a été soignée, et les affiches sont franchement chiadées. Outre la soirée "test" dont vous pouvez retrouver le compte rendu en ces pages (voir live report "my rock is bigger than yours"), on avait eu droit à Natchez, GL Band et Six Shooter la dernière fois. Mais ce coup-ci, sont prévus 7 weeks (connaît pas encore) Dry Can (excellent groupe régulièrement diffusé sur la grosse), alco bien sûr, et ni plus ni moins que the inspector cluzo, duo déjanté qui a sorti son premier album parrainé par les Fishbone, rien que ça. Bien qu'ils tournent comme des brutes, on n'a pas eu tellement d'occasions de les voir à Paris. Bref, pas besoin d'être un génie pour savoir où il faut être ce soir. (pas de photos, juste les pochettes pour que ça soit plus joli).      Ca commence avec 7 weeks, un quartet de Limoges qui pratique un gros stoner aux touches métalliques, quelque part entre QOTSA et Motorhead, dont le chanteur bassiste arbore fièrement un T-shirt ! Le quatuor a de l'expérience et fait parler la poudre, ça envoie, et le son est toujours beaucoup trop fort dans cette salle. Faudra qu'ils revoient sérieusement leur acoustique s'ils veulent continuer de faire des concerts ! Le public est aux abonnés absents, mais il est encore tôt. Toujours est-il que les 7 weeks ne se démontent pas et assurent leur set comme des champions, avec savoir-faire, énergie et appétit. Le gratteux rythmique assure de bons choeurs, le batteur sait utiliser son charley ce qui évite des rythmes trop redondants, le chanteur sait utiliser sa voix aussi bien que sa basse, et mention spéciale au soliste qui ne tient pas en place. Un très bon show qui ouvre idéalement la soirée.      Place ensuite aux excellents Dry Can. Le son est un peu moins fort mais trop quand même (on va tous ressortir avec des oreilles qui pointent aux abonnés absents), et surtout, un problème de son prive "Wild", extrait du premier album du groupe, de basse. Le groupe ne se démonte pas, le son finit par revenir, et on enchaîne avec "wherever I stand", toujours aussi bon. Autant le premier groupe était assez "bourrin" dans l'âme, autant les driquands jouent tout en subtilité et en finesse, leur rock, entre stoner et grunge avec des pincées de nombreux autres éléments, parvient à nous emmener loin. Musicalement, Dry Can est énorme, le son est impecc, Antoine a une putain de voix et Anne complémente idéalement le tableau par des choeurs agressifs. L'alchimie entre ces deux-là fonctionne toujours au quart de poil, et la section rythmique est toujours aussi efficace. Non, le bémol tient à l'impact scénique du groupe, ou plutôt à son manque d'impact scénique. Certes, la maigre assistance ne pousse pas à se donner à 200%, mais Anne est moins énergique que d'habitude, Antoine davantage concentré sur son jeu de gratte que sur son jeu de scène... Il manque quelque chose à Dry Can pour que son niveau sur scène soit aussi bon que son niveau sur disque (je jour ou ça y est, ils tuent tout sur leur passage). Et voir le chanteur réaccorder souvent sa gratte entre les morceaux n'aide pas. Les enchaînements entre les morceaux laissant de longs flottements qui font retomber l'ambiance. Un soir sans, même si la musique reste toujours aussi bonne et que les nouveaux titres présentés ce soir présagent du meilleur. Dry Can ça déchire, mais sur scène ce soir, il manque un truc.      Vient le tour des Alcos, qui continuent de promouvoir leur premier album sorti en janvier dernier. Et si la musique du combo me touche moins, scéniquement la différence est flagrante dès l'intro sur l'enchaînement "Follow me/Spam me". Le groupe occupe idéalement la scène, Pierre et Guillaume occupent chacun efficacement leur côté et Seb, qui ne prend sa gratte que sur quelques morceaux, peut se lâcher et assurer le spectacle. Le groupe a encore gagné en assurance et paraît autant impliqué que décontracté. On sent un groupe en confiance et heureux de jouer, qui ne cherche pas à en faire trop, et ça enchaîne sans temps mort, vu que le groupe a eu la chouette idée de glisser des transitions entre les morceaux, laissant tout de même quelques répits histoire que Seb puisse tchatcher un peu aec le public. Cet enchaînement hyper efficace alliée à une excellente interprétation et un jeu de scène à l'avenant font que le concert passe à vitesse grand V et "Big city life" arrive sans crier gare. Scéniquement, Alco a indéniablement gravi un autre échelon. Franchement, quelle patate !      Il faut se rendre à l'évidence, en termes de taux de fréquentation, la soirée est un échec. Et c'est donc devant un parterre toujours aussi désespérément clairsemé que The Inspector Cluzo entame son set. Heureusement, les deux gaillards en ont vu d'autres. Le batteur, sur son 31, assure des parties impeccables au groove irrésistible, pendant que son acolyte varie tous types de chant (rap, rok, funk, soul) en lâchant des riffs funf rock irrésistibles. Pas besoin de cherchr très loin pour piger pourquoi les Fishbone sont leurs parrains ! La batterie est placée devant et de côté, afin que tout le monde puisse admirer la performance. Le chanteur guitariste n'est pas en reste et saute dans tous les sens, sans oublier de nous sortir des speechs hilarants entre les titres. Sauf qu'au bout de 5 titres, il commence à dégommer le kit de batterie, après avoir annoncé qu'il s'agissait du dernier morceau. On pensait qu'il s'agissait d'une blague, mais ça a l'air vrai... Et effectivement, ils saluent et se cassent une fois le titre fini. Renseignements pris, la soirée a pris un peu de retard, et une autre a lieu après.      On se fait donc sortir assez rapidement (et ça c'est pas cool), mais voir tout ça pour un prix modique, on va pas se plaindre. C'est pas la première fois, mais soulignons quand même qu'il est toujours aussi absurde de voir des affiches de cette qualité, avec une tête d'affiche qui, certes, n'est pas encore archi-connue, mais qui aurait pu ramener bien plus de monde, et de constater que le public n'est pas présent. Parce que là pour le coup ç'a été un peu le désert. On a d'ailleurs appris depuis que du fait du manque d'affluence, le O'sullivans avait annulé les autres soirées Road Rockin' qui devaient avoir lieu en son sein. La loose... Surtout que les prochaines affiches étaient toutes aussi cool que ce soir ! Les organisateurs cherchent actuellement à reprogrammer les soirées prévues ailleurs, affaire à suivre. Souhaitons-leur bonne chance. http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1796-chronique-FORGET-THE-HEROES---new-LP.htmlSun, 22 Feb 2009 21:12:15 CET      FORGET THE HEROES !!! Voilà un groupe qui a la grande classe. Pas la peine d'en faire des caisses, votre serviteur a complètement craqué sur ce groupe. Alors dites-vous bien que la chronique qui va suivre sera très positive. Tout comme l'était la chronique de leur précédent EP que vous pouvez retrouver sur ce même blog, qui partage de nombreuses similitudes puisque les titres présentés sont quasiment les mêmes. Tout ça pour dire que si ça vous ennuie de lire la longue liste d'éloges qui va suivre, faites-moi confiance et allez faire un tour sur leur myspace si vous ne les connaissez pas encore (le lien est en bas de page). Formé en 2006, ce quintet  (basse, batterie, violon-violon électrique-guitare à l'occasion, chant-piano-2e guitare à l'occasion, choriste) poursuit son chemin, déjà fort chouette, mais qui ne demande qu'à se prolonger encore un bon moment. Les FORGET ont composé leur répertoire peu à peu, et ont sorti plusieurs EP avant d'obtenir une distribution, ce qui nous amène à ce premier recueil de chansons disponible en bacs et intitulé "we don't need guitar".      "Forget the heroes, sois toi-même", peut-on lire sur le site du groupe. Une explication idéale à la question que je me posais la dernière fois, d'où vient ce nom ? Au final, il correspond à merveille à la musique et la démarche du groupe. Alors que la brit-pop, le rock de bobos, la tectonik, la variétoche insipide ou l'enfer absolu, le RN'B à la française,  trustent le haut de l'affiche, voilà un groupe qui ne se prend pas la tête et propose son propre cocktail de Soul/Jazz/Disco/Funk/Pop, très années 70/80 tout en étant bien moderne, le long de 8 compositions aux arrangements finement ciselés. Ceux qui connaissent déjà les FORGET ne seront pas décontenancés, puisque l'on retrouve quasi exactement le même tracklisting que sur le précédent EP. Notons tout de même l'ajout en ouverture de l'irrésistible "Never Mind", avec son côté diso très prononcé et ses couplets réhaussés d'excellents choeurs, de Sandrine bien sûr, la choriste attitrée, et de Seb, batteur émérite. Gageons que ce titre ne laissera pas votre popotin indifférent pour peu que vous accrochiez à leurs univers.      Pour le reste, "come down" ferait toujours aussi mal s'il était diffusé largement en radio, avec son côté plus posé, plus pop. Moins entraînant, mais avoir un violon est un avantage énorme, surtout si la violoniste est à l'avenant. Ce qui est largement le cas ! Je ne vais pas m'improviser expert en violon, mais Virginie maîtrise ses cordes de A à Z et ne se prive pas pour le montrer, tout en restant au service des mélodies composées par Coco. La chanteuse a décidément une voix chaleureuse en diable, disons-le tout net, elle a une voix de black ! Et ça tue. "My number", gros tube qui nous renvoie au meilleur de JAMIROQUAI (au passage, leur bassiste Philippe est un monstre). "Sleep my hate", semi-ballade langoureuse et romantique idéale pour vos soirées en couple, file toujours le frisson, "everybody's got to die", peut-être un peu plus faible, mais qui a le potentiel pour séduire un large public, "to fall in love", la vraie ballade de l'album, pour finir sur "love", titre tout simplement parfait à mon humble avis. Groovy, chaleureux, entraînant, irrésistible, il synthétise ce que le groupe propose de meilleur.      Si vous avez l'EP précédent, celui-ci ne vous intéressera peut-être pas trop, mais pour toutes celles et ceux qui ne l'ont pas, voilà une séance de rattrapage parfaite. Même si une demi-heure, c'est court (34 minutes en comptant la version acoustique de "come down"), on ne s'ennuie pas une seconde à l'écoute de ce "we don't need guitar", et on represse volontiers la touche play une fois arrivé au bout. Inutile je suppose, de vous sortir l'éternel couplet des indés, "si vous ne soutenez pas les groupes en achetant leur album ou en allant les voir en concert, ils crèvent", mais franchement, si vous appréciez ce que vous entendez, faites un effort, ils le valent bien.  En plus, y a une chouette série de showcases dans les FNAC en avril et d'autres concerts de prévus dans les mois qui viennent. A quand en tournée mondiale en première partie de Stevie Wonder ou The Verve ? IMême si c'est pas pour demain, ils iraient aussi bien avec l'un qu'avec l'autre. Un groupe à découvrir absolument. chronique EP précédent : www.lagrosseradio.com/blogs/p904-FORGET-THE-HEROES---KEZACO---pop/soul/jazz.html Myspace : www.myspace.com/forgettheheroes site : forgettheheroes.com/ http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1731-LIVE-REPORT-SILT+BLISS-a-la-loco.htmlWed, 21 Jan 2009 15:33:25 CET      Ca fait un bon moment maintenant qu'on entend parler de ce groupe dans le coin. Réputés être des bêtes de scène, les SILT, après plusieurs années passées à rôder leur line-up et leur répertoire, ont sorti leur premier album en début d'année, dont vous pouvez retrouver la chronique sur le blog de votre serviteur. Les petits gars étant originaires de haute-Normandie, c'est pas forcément tous les jours qu'on a l'occasion de les voir, même si en tant que parisien on va pas se plaindre,vu qu'ils ont déjà joué à plusieurs reprises dans le cadre du tremplin Emerganza. Pour celles et ceux qui trouvent qu'Emerganza ça pue, l'occasion était belle en ce vendredi 16 janvier de se rattraper, puisque le groupe investissait rien moins que la locomotive. Et la grande s'il vous plaît ! Quand on ajoute qu'on pouvait se pointer gratos après avoir demandé des invit' à leur manager, il n'y avait aucune excuse pour ne pas être là et faire plus ample connaissance avec eux.      En première partie, on a eu droit à BLISS, qui est d'après ce que j'ai compris censé être la tête d'affiche. Il s'agit d'un trio qui envoie du métalcore, vous savez ce rock énergique un peu néo-métal qui nous vient tout droit des USA. Amusant d'entendre un groupe de chez nous proposer ce style typiquement ricain. D'autant que ça se laisse écouter fort agréablement, les compos étant fort efficaces et rondement menées. Tout ce petit monde joue bien et occupe très correctement l'espace (moins évident à 3 qu'à 6), notamment grâce au bassiste Seb qui ne ménage pas sa peine pour remplir toute la scène à lui seul, son chanteur-guitariste étant concentré sur son micro. Ils ont de l'envie et du savoir-faire, et cumulent les avantages et défauts de la plupart des groupes officiant dans ce style.      C'est efficace, mais répétitif, rondement mené, mais ultra-prévisible. Le public présent semble apprécier (150-200 personnes), pour ma part, j'avoue avoir décroché au bout de 4 morceaux. Le groupe n'a pour l'instant rien qui le différencie des autres officiant déjà dans ce créneau. Les refrains sont bons, la section rythmique est en béton, c'est pro et carré, mais c'est aussi très vide musicalement. Les amateurs apprécieront. Et bien qu'on soit content pour eux de savoir qu'ils jouent à l'étranger, les interventions en anglais de Tom entre les morceaux tombent à la ramasse (tu peux y aller mec, y a que des français dans la salle). Une bonne prestation d'un groupe qui ne restera pas dans les mémoires.      Remarquez que SILT évolue dnas le même type de créneau en proposant des morceaux très calibrés. On aime ou pas, mais force est de reconnaître qu'ils ont ce petit plus qui fait toute la différence, un son bien à eux. Via l'ajout d'influences électro, du fait de structures plus alambiquées (même si c'est très loin d'être du prog), et de mélodies moins conventionnelles. Scéniquement, le groupe a l'énorme avantage d'être composé de 6 musiciens et occupe donc parfaitement l'espace scénique sans se forcer. Le chanteur Jay a une voix toute aussi puissante que sur album (et bien moins typée rock ricain que BLISS), et n'ayant pas besoin de s'occuper d'une quelconque guitare, il peut se ballader, aller chercher le contact avec le public, se pointer au bout de la scène et bouger plus à son aise. Sans compter que ses compères ne se reposent pas trop sur leur nombre et ne se contentent pas d'aligner leurs parties.      Etrangement, il semble que le public soit plus nombreux que lors de la prestation de BLISS, pourtant censé être la tête d'affiche, en tous cas dans la fosse. Les titres du premier album s'enchaînent, tous très efficaces et prenant leur véritable dimension en live. A se demander si l'album éponyme de SILT n'est pas un disque live enregistré en studio. Toujours est-il que la bonne humeur est générale, sur scène et dans la fosse. L'interprétation est sans failles, on sent que le groupe a déjà une solide expérience de la scène et n'a pas volé sa réputation de performer. Bon, en faisant un peu de chichis, on remarquera que les guitaristes n'ont pas la même présence que leurs bassistes et chanteur, qui portent une partie non négligeable su show sur leurs épaules. Mais bon, tant que le rendu final en jette, inutile de compter les points. Plus embêtant, quand un chouette concert qu'on aurait voulu voir jusqu'à la fin démarre tard et qu'il faut partir avant que ce soit fini pour choper le métro. Y z'ont intérêt à corriger cette faute de goût très vite, ou alors à donner des shows pourris, parce que c'était fichtrement frustrant de pas voir ça jusqu'au bout ! http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1588-NML-MEMORIAL---chronique-nouvel-EP.htmlThu, 27 Nov 2008 03:23:05 CET      Les NML Memorial sont venus nous rendre visite dans le gros bœuf le 21 novembre dernier. L’occasion de prendre des nouvelles de ce groupe qu’on connaît bien sur la grosse radio puisqu’ils étaient déjà passés dans la même émission il y a de cela un petit moment, et qu’ils avaient fini 2e du dernier TNT, ce qui leur avait valu de jouer à la scène bastille en compagnie de Bad-In et Blue Paranoia. Leur premier EP, « accidents », sorti en 2007, n’était pas encore bien maîtrisé, malgré quelques passages accrocheurs. Depuis, le groupe a évolué, notamment avec l’arrivée d’un 4e membre, et propose aujourd’hui un nouvel EP de 3 titres en téléchargement libre, « 1760 dollars et 30 cents ».      Ca démarre très efficacement avec « in pieces », titre très accrocheur dans la lignée d’un « Keys », qui se rapproche des gros titres déjà présents sur « accidents », en bien plus mature. On note tout de suite un gros effort réalisé sur la production signée Guillaume Mauduit, une touche électro bienvenue dynamise l’ensemble du titre qui ne délaisse pas pour autant les ambiances planantes chères aux zicos. Toujours influencé par la scène anglaise, « in pieces » possède un potentiel tubesque certain.      « Yes/No » tient davantage de la ballade. Là aussi, on sent que le groupe a peaufiné ses ambiances, quelques chœurs viennent enrichir le couplet qui gagne en épaisseur, avant un excellent final tout en énergie retenue, sorte de croisement entre Radiohead et The Gathering. Décidément, ça a bien bossé dans le camp NML. C’est pas encore parfait certes, mais les progrès s’entendent à l’œil nu.      Les choses se gâtent avec le 3e et dernier titre, « Everybody knows (that) you porn ». Démarrant sur un riff dissonant (c’est voulu, mais de mon avis, raté), le titre se perd par la suite en développements tortueux assez fastidieux en enchaînant les séquences souvent à l’emporte pièces. On a le sentiment que le groupe a voulu en faire trop, ce qui aboutit à un titre pas inintéressant, mais surproduit et un peu à côté de la plaque. Les intentions sont louables, le résultat franchement moins.      Les NML poursuivent leur chemin, toujours à la recherche d’une identité  propre qui leur permettra de s’exprimer plus librement. S’ils prouvent à nouveau qu’ils connaissent tous les rouages pour écrire un single bien accrocheur ou une power-ballade pop très bien fichue, ils n’ont pas gommé leurs difficultés à s’éloigner des sentiers battus. La voix est encore un peu faible et on sent qu’il manque quelque chose. Pourtant, notons une fois encore l’excellent boulot sur la prod’ et les progrès réalisés par un groupe somme toute encore très jeune. Des petits jeunes qui bossent, mais qui n’ont pas encore complètement fait leurs preuves. La prochaine fois ? Ecouter le Gros Boeuf de NML Memorial L'EP est dispo sur la page Myspace du groupe : www.myspace.com/nmlmemorial http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1567-LIVE-REPORT-My-Rock-Is-Bigger-Than-Yours.htmlThu, 20 Nov 2008 14:54:03 CET      C'est en ce dimanche 2 novembre et par un temps de merde que se sont donnés rendez-vous cinq groupes de rock qui n'ont pas l'habitude de faire dans la dentelle. Juno Lips (ex-Marizibill,), Rescue Rangers, Alcohsonic, Royal Bubble Orchestra, et Amen Birdmen. Rien que ça ! Il eût été dommage de s'en priver, d'autant que c'était également l'occasion de découvrir le nouveau look du MCM café, qui s'appelle le O'Sullivans depuis que ça a changé de proprio. L'endroit est toujours aussi sympa, la salle et la scène de belle taille et le bar pas loin. Et la musique ma bonne dame ?      Déjà, je me débrouille pour rater Juno Lips. D'après les échos recueillis ici et là, la formation issue des cendres de Marizibill, avec les arrivées de Bertrand de Parking Privé à la guitare et d'Lx d'obscène Karma à la batterie, a donné un bon concert, avec quelques bémols toutefois. Ce n'était que la quatrième fois que nos rockers jouaient ensemble, du coup, 'paraît que ça manquait encore de cohésion. Bah, vu le pedigree des zicos embarqués dans l'aventure et le feu sacré qui habite leur chanteur-guitariste, ce n'est qu'une question de réglages et d'un peu plus de temps. A revoir bientôt.      Après avoir salué quelques gros à l'entrée,  arrivée devant le set des Rescue Rangers, un groupe de Marseille qui pratique un rock entre grunge et stoner dans une ambiance bien lourde et poisseuse. Comme quoi le soleil du sud de la France peut taper aussi fort sur la caboche que celui du désert de la mort ! Le son est très fort, et chaque martèlement de Pierrot sur sa batterie nous rentre d'autant plus profondément dans le crâne. Le son est très vintage, musicalement, le groupe est en place et prend plaisir à partir dans des trips psychédéliques vénéneux avant de retomber sur des passages plus aggressifs sur lesquels le chant de Pascal évoque furieusement Kurt Cobain. Si l'album m'avait laissé un peu froid, sur scène, les compos prennent une autre envergure et retrouvent un aspect plus graisseux qui leur conviennent mieux. On a en plus droit à un chouette jeu de lumières qui met bien en valeur la musique du combo et ses ambiances assez sombres (tous les groupes bénéficient d'ailleurs du même traitement, ce qui est un plus à souligner). Mais bon, les zicos ne sont pas des croque-morts non plus et un petit "annoyed"  fait sacrément du bien. Même s'ils n'ont certainement pas donné leur meilleur concert ce soir, les Rangers prouvent qu'ils méritent qu'on les suive !      Place ensuite à Alcohsonic, qui joue désormais régulièrement sur scène les titres de son premier album à paraître. Entrée patate sur "follow me", le groupe est très carré et les titres s'enchaînent rapidement. Seb a encore progressé au chant comme dans son rôle de frontman et n'a aucune difficulté à faire réagir un public enthousiaste et désormais bien chaud. "Spam Me" et "Mojo Driver" sont exécutés impeccablement et font monter la pression, ça joue sévère, très énergique, et le rock stoner/bluesy fait bouger de nombreux popotins qui ne demandent pas mieux. Pas convaincu par la nouvelle version d’I’m your man par contre, qui résume le bémol à adresser au groupe, un manque d'originalité certain. Seb alterne sans problèmes les passages avec et sans guitare et le set se déroule pied au plancher. Grand moment quand Lol Nico, chanteur de RBO, monte sur scène pour chanter en duo sur "You're not rock'n roll" dans la bonne humeur générale, même si on ne répond pas de la santé du micro tant sa voix est puissante ! Une reprise rigolote et très personnelle du "killing in your name" de RATM (qui ne fait pas que des adeptes cela dit) et un excellent "thank you" qui fleure bon le Alice Cooper old school (sur laquelle Pierre utilise une guitare slide pour le plus grand plaisir de l'assistance), et c'est déjà le temps des rappels. Allez boum, "Alcohsonic Days" et l'inévitable "Big City Life" viennent clore un excellent show. Alcohsonic monte en puissance et tout le monde va fumer une clope avec la banane.        Ce sont les Royal Bubble Orchestra qui prennent la relève et qui nous sortent un show toujours aussi carré et puissant. Une basse putain de groovy, une gratte discrète qui fait le boulot, et une voix à vous filer des frissons. C'est du rock qui sent la bière, du vrai, du lourd bien plombé. Lol Nico a décidément un charisme et une prestance assez énormes qui font immanquablement converger les regards vers lui. Portant le show à bout de bras, le frontman ne s'économise pas, et ne se contente pas de chanter les morceaux, il les interprète, rajoute des mimiques, s’en prend au public, rend visite à ses compères, et martyrise son micro. Il donne littéralement vie aux tubes que sont "Me and my fucking gun", "it's not your day today", "slave", "there is no room inside", l'indispensable reprise de "lullaby des cure", sans oublier quelques nouveautés à paraître sur leur deuxième album. Royal Bubble, c'est que du bonheur. On regrette un peu le jeu tribal et moins typé du précédent batteur, qui ajoutait une dimension moins métal et plus fouillée au rock fort bien joué mais somme toute très "classique" du combo. Bah, vous me direz, tant que ça envoie... Et de ce côté-là, y a pas grand chose à ajouter. Amateurs de gros rock qui ne les connaissez pas, vous ne savez pas ce que vous perdez.           Il commence à être tard, tout le monde a les oreilles fatiguées, et pourtant il reste un groupe à découvrir, les Amen Birdmen, parfaits inconnus au bataillon en ce qui me concerne. Il s’agit donc de 5 jeunes gens qui nous envoient un rock moderne globalement très mélodique (c’est pas du kyo non plus rassurez-vous) aux influences variées (même si ça lorgne pas mal vers l’électro). Ce qui n’est pas désagréable après les sets d’Alco et RBO, plus typés rock à papa. Si musicalement le groupe assure (pas désagréable du tout à écouter), notamment le guitariste lead, l’attitude « je me la pète » du chanteur cy devient rapidement gavante. Entre déhanchement exagéré, répliques à la ramasse, et cerveau de plus en plus embrumé par l’alcool au fur et à mesure du show, on se demande ce qu’il attend pour lancer son T-shirt dans le public celui-là (le pire c'est qu'il finit par le faire !!!). C’est dommage, car le groupe a de bons morceaux à défendre, « battle 79 » ou « on the radio » étant même de vrais tubes en puissance. Mais après le côté brut et foncièrement honnête des prestations précédentes, le show sonne un peu hors-sujet.        Enfin bon, c’est pas bien grave, la soirée a été bien remplie, les groupes ont assuré (à noter que l’affiche était cohérente tout en proposant des styles plus variés qu’un descriptif sommaire ne peut le laisser penser), on a eu des jeux de lumière bien cool et même si ce n’était pas aussi rempli qu’à l’époque où j’étais allé voir Mass Hysteria quand le O’Sullivans s’appelait encore MCM café, le public était présent. Seul bémol, un son très (trop) fort tout au long de la soirée, seul Juno Lips ayant visiblement eu la bonne idée de ne pas exploser les tympans des spectateurs. Remarquez vous connaissez le dicton, si c’est trop fort, c’est que vous êtes trop vieux ! http://www.lagrosseradio.com/blogs/p1489-Hortefeux-fait-feu-de-tout-bois--.htmlSat, 11 Oct 2008 23:02:20 CEST      Pendant que les ricains se bouffent les cou+++es avec leur crise économique sur fond d'élection présidentielle, et que l'attention internationale se porte sur d'autres sujets, Sarko et ses sbires ne chôment pas. Notamment notre ministre de l'immigration vers l'extérieur, de l'intégration via charter et de la honte nationale, j'ai nommé M. Brice Hortefeux. Je me contente ici de reproduire l'appel du réseau éducation sans frontières, appel rejoint par un bon paquet d'assos parmi lesquelles, en vrac et de façon non exhaustive, Amnesty International France, CFDT, CGT, médecins du monde, Emmaüs, ATTAC, SOS racisme, et beaucoup d'autres. http://placeauxdroits.net/petition2/ ?petition=5 LES DROITS DES ÉTRANGERS NE PEUVENT SE RÉDUIRE À UN MARCHÉ !!!   Pour le retrait de la réforme ministérielle qui modifie les conditions d’intervention de la société civile dans les centres de rétention administrat ive ! Nous signataires, à la suite de nombreuses associations (*), exprimons notre préoccupation concernant le contenu du décret du 22 août 2008 et de l’appel d’offres consécutif qui modifient les conditions d’intervention dans les centres de rétention administrative (CRA) quant à l’a et l’aide à l’exercice des droits des étrangers. La mission telle qu’exercée jusqu’à ce jour par la Cimade auprès des étrangers retenus dans les CRA afin « de les informer et de les aider à exercer leurs droits » sera remise en cause par ces nouvelles dispositions : * la réforme dénature la mission car l’assistance à l’exercice effectif des droits des personnes retenues est désormais réduite à une seule mission d’information  ; * l’émiettement de cette mission contrarie toute observation, analyse et réaction d’ensemble sur la situation prévalant dans les centres de rétention. Il entrainerait, outre une inégalité de traitement, une réduction de la qualité de l’aide apportée aux étrangers ; * l’ouverture de cette mission par voie d’appel d’offres de marchés publics à des opérateurs autres que les associations spécialisées menace l’exercice des droits fondamentaux des personnes retenues ; * l’exigence de neutralité, de discrétion et de confidentialité revient à entraver toute parole publique de témoignage et d’alerte sur certaines situations contraires au respect des droits fondamentaux. Cette volonté d’entraver l’actio n de la société civile est d’autant plus inquiétante qu’elle intervient dans un contexte marqué par une politique du chiffre en matière d’éloignement des étrangers et les menaces contenues dans la directive « retour » adoptée par le Parlement européen(**). Nous, signataires, considérons que, telle qu’elle est envisagée, la réforme des conditions d’intervention en rétention n’est pas acceptable. Nous exigeons du gouvernement de renoncer à sa réforme. Nous demandons au gouvernement d’’engager une concertation avec l’ensemble des organisations qui dans notre pays sont attachées au respect des droits des étrangers.