Avec ses sons planants et immersifs, l’album Thing In Itself nous propulse instantanément en orbite aux côtés de Flox. Un voyage sensible et sincère, où chaque morceau devient une étape d’exploration intérieure, invitant l’auditeur à lâcher prise et à se laisser porter, le temps d’une traversée hors gravité.
Thing In Itself : un voyage hors gravité
Sorti le 20 février 2026, l'album de Flox, Thing In Itself se présente comme une œuvre profondément intime. À travers 10 titres, l’artiste se livre sans filtre et explore des thèmes personnels, parfois douloureux, mais universels. Il y raconte des épreuves que beaucoup traversent à un moment de leur vie, donnant à chacun la possibilité de s’y reconnaître. Il s’agit d’une quête intérieure, d’un cheminement pour tenter de saisir un monde qui vacille autour de nous. À une époque où les repères se brouillent, l’artiste puise dans la philosophie, cherchant à donner du sens à son parcours et à son existence.
Un projet sincère et touchant
Un projet sincère et touchant, où l’émotion brute devient un point de connexion entre l’artiste et son public. L’album est d’ores et déjà disponible en CD et en vinyle. Ainsi que sur l’ensemble des plateformes de streaming. Cette année, vous pourrez également retrouver Flox en tournée à travers la France et ailleurs. Toutes les dates sont à découvrir sur ses réseaux sociaux.
Le morceau "Thing in itself" : au cœur de l’essence
Titre éponyme qui ouvre l’album, "Thing in Itself", pose d’emblée les bases de l’univers de Flox. Fidèle à son nu-reggae caractéristique, le morceau s’impose comme une véritable déclaration d’intention, invitant l’auditeur à se confronter à l’essence même des choses, débarrassée des filtres et des projections extérieures. Flox y explore cette quête d’authenticité, qu’il érige en geste radical et en invitation pressante à demeurer profondément fidèle à soi-même. À la fois introspectif et apaisant, le titre ouvre la voie à un album profondément personnel et cohérent.
C'est une évidence, tout le monde entend, pas grand monde écoute.
"Out of orbit" : le vertige de l’absence
À travers l’image d’un satellite perdu dans l’immensité, "Out of orbit" évoque la disparition d’un être cher et le bouleversement intérieur qu’elle provoque. Flox capture ce moment suspendu où tout semble flotter, comme si l’on était soudainement éjecté de sa propre orbite émotionnelle. Porté par un groove organique et des sonorités aux résonances cosmiques, le morceau oscille entre nostalgie et lucidité, laissant entrevoir la possibilité de retrouver un cap malgré le vide. Premier extrait dévoilé le 12 décembre, il s’accompagne d’un clip à l’esthétique lunaire qui prolonge cette sensation d’apesanteur.
La vie n'est qu'un enchaînement de pertes de contrôle.
"Into the deep" : un plongeon lumineux vers soi-même
Avec "Into the deep", Flox s’aventure du côté du risque et de l’introspection, là où l’on accepte de quitter ses zones de confort pour aller à la rencontre de soi-même. Le morceau raconte cet instant décisif où l’on ose affronter l’inconnu afin de mieux comprendre ses désirs et sa place dans le monde. Animé par une vibration rock steady chaleureuse et entraînante, il déploie une énergie à la fois réfléchie, dansante et résolument positive. Flox y chante également en français, renforçant encore la proximité et la sincérité du propos. Sorti le 16 janvier en tant que deuxième extrait, il s’impose comme l’un des temps forts de l’album.
L'envie devrait être le seul moteur de chaque existence.
"Minister of high" : l’élévation intérieure
Dès les premières notes, "Minister of high" installe une atmosphère aérienne et quasi-spirituelle, où les rythmiques organiques se mêlent à des textures lumineuses pour créer un espace sonore suspendu. Le morceau s’élève progressivement, porté par un souffle invisible, et invite à une forme d’élévation intérieure, presque méditative. Mais derrière cette apparente légèreté se déploie un message plus incisif. Le morceau aborde frontalement cette réalité où tout est vite mal vu, mal interprété. À force de stigmatiser sans chercher à comprendre, la société entretient une forme d’hypocrisie. D’où cette idée à la fois provocatrice et révélatrice : pourquoi ne pas assumer la réalité en parlant d’un véritable "ministre du high", d’un ministre des drogues ? Le temps est peut-être venu de légaliser, d’encadrer et d’ouvrir un débat responsable, plutôt que de continuer à détourner le regard.
L'homme se défonce depuis toujours quand est ce qu'il va se l'avouer ?
"Same Song" : un miroir des drames répétés
Avec "Same Song", Flox dénonce avec force les mécanismes qui perpétuent les injustices et les souffrances humaines. Le morceau met en lumière la répétition des erreurs collectives et l’aliénation imposée par le pouvoir. Porté par un groove nu reggae engagé et des sonorités à la fois intenses et enveloppantes, le titre allie critique sociale et énergie musicale captivante. Flox y transforme la colère et la frustration en une prise de conscience lucide, offrant à l’auditeur un moment de réflexion sur la liberté, la dignité et la nécessité de rompre les cycles qui nous enferment.
Tant que nos dirigeants, nous considérerons comme du bétail, nous verrons les mêmes drames humains se répéter
"Missed a bit of love" : confrontation et lucidité
Avec "Missed a bit of love", Flox livre un titre à la tonalité plus intime, presque confessionnelle. L’artiste revient sur son rapport à la musique, dans une démarche guidée avant tout par l’amour du son et de la création. Musicalement, le titre séduit par son groove délicat, sa ligne mélodique fluide et une production épurée qui laisse respirer chaque instrument. La voix se pose avec naturel sur une instrumentation chaleureuse, créant un équilibre subtil entre douceur et profondeur. Un morceau délicat et touchant, qui allie introspection et élégance sonore.
Un pervers par définition ne peut voir le point de vue de l'autre.
"Thing In Itself" : un voyage hors gravité
Avec ses sonorités planantes et immersives, Thing In Itself nous propulse en orbite aux côtés de Flox. Chaque morceau devient une étape d’exploration intime, un fragment de vérité livré avec sincérité. Un voyage sensible et cohérent, où l’auditeur est invité à lâcher prise et à se laisser porter, le temps d’une traversée hors gravité.
